Коррадо де Биазе - дизайнер самой обсуждаемой обуви Saint Laurent: эксклюзивное интервью
Обувь Saint Laurent давно стала самостоятельным символом эстетики бренда. Прозрачные мужские туфли, массивные кожаные сапоги, высокие яркие модели и смелые каблуки нередко начинают обсуждать еще до того, как они появляются в магазинах. За этой выразительной частью коллекций уже около десяти лет стоит итальянский дизайнер Коррадо де Биазе, отвечающий за мужскую и женскую обувь модного Дома.
Коррадо родился в Мольфетте на юге Италии, изучал моду в Риме, а затем работал с крупнейшими именами индустрии. В его профессиональном опыте - Fendi, John Galliano, Rochas, Loewe, JW Anderson, Maison Margiela, Nina Ricci и Jimmy Choo. Он также развивал собственную марку, прежде чем сосредоточиться на Saint Laurent. Сегодня дизайнер известен не только коллекциями, но и вниманием к деталям, искусству, архитектуре и визуальной культуре.
"Мне хотелось воспроизвести эмоции, которые я испытал"
Интерес к эстетике появился у Коррадо еще в детстве. Переломным моментом стала книга о Версале, которую родители привезли из Парижа после поездки в 1989 году, во время празднования двухсотлетия Французской революции.
"Они привезли книгу о Версале. После этого я каждый день приходил в мастерскую отца, рассматривал ее и думал: мне нужно воспроизвести те эмоции, которые я испытываю, когда смотрю на эти изображения", - вспоминает дизайнер.
По его словам, именно поэтому он так много внимания уделяет интерьеру собственного дома. Для него декор - не просто способ украсить пространство, а возможность окружить себя предметами, вызывающими сильные чувства.
Выбор обуви в качестве главного направления карьеры не был заранее спланированным решением. Однако со временем Коррадо понял, что именно обувь дает уникальную возможность соединить моду и искусство.
"Я не выбирал обувь осознанно. Но я большой поклонник искусства и считаю, что обувь - идеальный объект для выражения этой страсти. Кроме того, она меняет поведение человека. Надень каблуки - и сразу почувствуешь разницу", - говорит он.
Главное правило - не отказываться от собственного видения
Работа в разных модных Домах помогла дизайнеру сформировать собственный подход. У каждого бренда - своя эстетика, история, система работы и отношение к ремеслу. Однако главным уроком Коррадо считает не конкретные технические навыки, а необходимость сохранять независимость.
Он подчеркивает, что в дизайне особенно важно не идти на компромиссы, если речь идет о главной идее коллекции. Тренды могут меняться, коммерческие ожидания - усиливаться, но узнаваемый почерк появляется только тогда, когда автор последовательно отстаивает собственное видение.
Профессиональные отношения с Энтони Ваккарелло дизайнер описывает как союз, основанный на доверии, уважении и общей вере в бескомпромиссную эстетику. У Ваккарелло он, прежде всего, научился не подстраиваться под краткосрочные тенденции и не менять направление только ради популярности.
Слухи о возможном уходе Ваккарелло из Saint Laurent Коррадо комментировать не стал. Дизайнер признается, что не обращает внимания на подобные разговоры и предпочитает сосредотачиваться на работе.
Каблук, мысок и одержимость стопами
В обуви есть детали, которые зритель может не заметить сразу, но именно они определяют характер модели. Для Коррадо к таким элементам относятся линия каблука и форма мыска. Над их пропорциями можно работать часами, поскольку небольшое изменение способно полностью изменить впечатление от обуви.
В последние годы мужские коллекции Saint Laurent стали заметно смелее. В них появились высокие каблуки, необычные пропорции, более открытые формы и материалы, которые раньше считались исключительно женскими. По мнению дизайнера, это связано сразу с двумя факторами: мужчины действительно стали свободнее экспериментировать, а индустрия наконец перестала недооценивать их интерес к моде.
"Наверное, мужчины просто чувствуют, что их меньше осуждают", - объясняет Коррадо.
Одной из самых обсуждаемых моделей последнего показа стали прозрачные мужские туфли. В их создании не было конкретного литературного, художественного или исторического источника вдохновения. Идея возникла из желания еще сильнее сосредоточиться на теме стопы.
Прозрачность в данном случае превращает обувь почти в выставочный объект. Она одновременно демонстрирует конструкцию модели, подчеркивает анатомию и вызывает у зрителя легкое чувство неловкости. Именно это сочетание красоты, провокации и уязвимости делает подобные вещи заметными.
Вопрос об удобстве дизайнер воспринимает без универсального ответа. Для одного человека определенная модель может быть комфортной, для другого - непригодной для повседневной носки. Кроме того, обувь Saint Laurent часто создается не только для практического использования, но и для формирования образа, силуэта и настроения.
Мода как территория эксперимента
Во время Недель моды Коррадо с интересом следит за коллекциями Vaquera, Rick Owens, Prada и Marc Jacobs. Ему также интересны молодые дизайнеры, которые еще не полностью подстроились под коммерческую сторону индустрии.
Свежие идеи, по его мнению, чаще всего появляются там, где автор может позволить себе риск. Молодые марки не всегда располагают большими ресурсами, зато обладают свободой, непосредственностью и готовностью нарушать привычные правила. Именно эти качества помогают моде развиваться.
О собственных планах на следующий сезон дизайнер говорит коротко: зрителей ждет сюрприз. Раскрывать детали будущих коллекций он не собирается.
На вопрос о сотрудничестве с другим дизайнером Коррадо отвечает, что сейчас полностью доволен своим положением. Он не стремится постоянно искать новые проекты ради самого факта перемен и ценит возможность заниматься обувью Saint Laurent.
Что носит сам дизайнер
В повседневной жизни Коррадо выбирает кроссовки - преимущественно от марок, которые специализируются именно на спортивной обуви. Этот выбор выглядит довольно прагматично на фоне его работы с эффектными каблуками, сапогами и сложными подиумными конструкциями.
Такое различие между профессиональным и личным гардеробом вполне закономерно. Создание экстравагантной обуви требует постоянного визуального напряжения, тогда как повседневный стиль может оставаться простым и функциональным.
При этом личная любовь к кроссовкам не означает отказа от выразительного дизайна. Напротив, Коррадо рассматривает обувь как инструмент, который способен менять походку, осанку и самовосприятие человека. Даже самая лаконичная пара влияет на то, как человек чувствует себя в течение дня.
Леон Бакст, Эрте и образ России
Среди русских художников и культурных фигур дизайнер особенно выделяет Леона Бакста. Его костюмы для "Русских сезонов" и "Русских балетов" остаются одной из главных художественных одержимостей Коррадо. В работах Бакста его привлекают насыщенные цвета, театральность, декоративность и смелое соединение восточных и европейских мотивов.
Еще один важный для дизайнера автор - Эрте, псевдоним художника и модельера русского происхождения Романа Петровича Тыртова. Он считается одним из ключевых мастеров эпохи ар-деко. Коррадо настолько увлечен его творчеством, что недавно приобрел два оригинальных эскиза Эрте.
Если бы дизайнер создавал обувь, вдохновленную Россией, он обратился бы к архитектуре Санкт-Петербурга. Главным ориентиром для него стала бы красота и богатая цветовая палитра Зимнего дворца. Вероятно, такая коллекция объединила бы глубокие оттенки, декоративные детали, театральные силуэты и сложную игру фактур.
Для Коррадо де Биазе обувь - это не второстепенное дополнение к одежде, а самостоятельная форма художественного высказывания. Она может быть провокационной или сдержанной, практичной или почти скульптурной, но в любом случае должна менять восприятие человека. Именно поэтому модели Saint Laurent вызывают столько споров: они не просто завершают образ, а становятся его главным событием.
